蜀绣--以针代笔“绘”巴蜀之美

一曲悠扬动听、荡气回肠的《蜀绣》带我们穿越到千年前的川西民间，绣女坐在绣绷前，日复一日，年复一年，一针一线埋头刺绣，不时盼着远方为国征战的情郎早日归来。千针万线温婉唯美，牵引着无限春光在如水锦缎上翩然翻飞，织就世间最美丽的情思，也缔造了艺术上的传奇，这就是对蜀绣最动人的诠释。

在欣赏姐姐们绝美的舞台表演《蜀绣》时，除了她们令人惊艳的新中式妆造和如天籁之音般悠扬婉转的歌声，还有一处细节格外引人注目。那就是舞台背景上栩栩如生的蜀绣图案，它们以细腻的线条和丰富的色彩，将蜀绣的精致与美丽展现得淋漓尽致。与此同时，姐姐们脚下的画卷也缓缓铺开，上面同样绣着精美的蜀绣图案，与舞台背景相映成趣。

《蜀绣》的舞台设计巧妙地将传统文化与现代艺术相结合，姐姐们的精彩演绎和舞台背景的巧妙设计相得益彰，展现了蜀绣这一非物质文化遗产的精湛工艺和独特魅力。这场表演不仅让人们欣赏到了艺术的美，更深入地了解了蜀绣的魅力和价值。

一、历史渊源

蜀绣又名“川绣”，是巴蜀地区流行的一种民间工艺，分为川西和川东（今重庆）两大流派，是中国国家地理标志产品，与苏绣、湘绣、粤绣齐名，为“中国四大名绣之一”，是在丝绸或其他织物上采用蚕丝线绣出花纹图案的中国传统工艺。作为中国刺绣传承时间最长的绣种之一，蜀绣以其明丽清秀的色彩和精湛细腻的针法形成了自身的独特韵味，丰富程度居四大名绣之首。

蜀绣的历史可以追溯到两千多年前的西汉时期当时就有关于四川地区刺绣技艺的记载。

在宋代，蜀绣逐渐发展成为独具特色的一种绣法，成为宫廷和贵族的专属艺术品。

明清时期，蜀绣更是达到了巅峰，被誉为“绣中绣，绣中之王”，并广泛应用于宫廷服饰、家居装饰和礼仪用品等方面。

▲蜀绣双面绣《芙蓉锦鲤图》（郝淑萍）

▲蜀绣双面绣《荷花猫鱼》（孟德芝）

绒花毛绒绒的触感、富丽丰满的造型，给人一种温暖、美好的印象。绒花谐音“荣华”，造型多数体现了民间对吉祥寓意的喜爱。

▲蜀绣《红叶小鸟》（黄敏）

二、工艺特征

针法是蜀绣技艺的长处所在，共有12大类、130余种。以针代笔，以线作墨，线条流畅、色调柔和，晕针、铺针、滚针、截针、掺针……针针流露出技法的精湛与灵巧。

蜀绣讲究“针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家”。各种针法交错使用，变化多端，或粗细相间，或虚实结合，阴阳远近表现无遗。这些传统技艺既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔，又善于表现气势磅礴的山水图景，刻画人物形象也逼真传神。

蜀绣绣法灵活，适应力强。一般绣品都采用绸、缎、绢、纱、绉作为面料，并根据绣物的需要，制作程序、配色、用线各不相同。蜀绣常用晕针来表现绣物的质感，体现绣物的光、色、形，把绣物绣得惟妙惟肖，如鲤鱼的灵动、金丝猴的敏捷、花鸟的多姿、熊猫的憨态等。蜀绣还采用“线条绣”，在洁白的软缎面料上运用晕、纱、滚、藏、切等技法，以针代笔，以线作墨，绣出来的花纹线条流畅、色调柔和，不仅增添了笔墨的湿润感，还具有光洁透明的质感。

蜀绣在长期不断的发展过程中逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。

三异绣——双面异形异色异样绣

双面异形异色异样绣被誉为“刺绣的最高境界”，即在一幅作品的正反两面，同时运针，绣出的画面分别具有不同的形象、色彩和内涵，却又互不相扰，具有较为鲜明的时代特征。这种绣法把绣技发展到神奇莫测的境界，为蜀绣开辟了一条新的发展之路。

三、时尚界的蜀绣

1.Vogue时尚之力盛会

龚俊身穿华裔设计师Jason Wu与非遗蜀绣传承人康宁老师共同合作的特别定制蜀绣熊猫西装亮相vogue时尚之力盛会，也把四川包容、有趣的锦绣文化一并带去。

2.sheme非遗蜀绣限量高定版

sheme玺觅一直坚持将中国传统蜀绣工艺应用在具有中国文化与国际时尚女鞋设计中。不断挖掘民间传统非遗手工艺，在满足日常穿着需求同时，融入时下流行时尚元素，演绎为别样民族文化，将中国传统审美与国际时尚元素完美联合。并且在应用中深入研究，将蜀绣特质与其他材，比如施华洛世奇水晶、亮片、串珠等等，创造出独特效果。

sheme品牌坚持对蜀绣非遗传承创新发展研究,在品牌创始人的带领下艾民儿吴玉英联合工作室研究团队历时数年，完成了中国首个关于《中国非遗蜀绣衣锦纹针法拯救研究创新传承》项目，包括针法整理、绘制图谱、刺绣再现、产品创新应用等多个部分sheme在国际高级定制的舞台上向世界展示中国蜀绣，肩负着“传承与发展”的使命。